古詩詞名句鑒賞答題方法

直抒胸臆:即不借外物，不加掩飾地表達自己的情緒、情感、哀愁。以下是邊肖為大家整理的古詩詞名句鑒賞答題方法。我希望你喜歡它。

1.互文性:使詩句更簡潔的一種特殊的省詞方法。比如“秦之月閉于漢”(王昌齡《出塞外》)其實就是“秦之月閉于漢”，即古之月閉于古；“秦”字后省略“秦”字，“漢”字前省略“秦”字，既使語言簡潔，又給讀者空的寬廣感?！疤＠尚?，嬌嬌河漢女”(《古詩十九首·跳牛郎星》)其實就是“跳跳嬌嬌牛郎星，嬌嬌跳河漢女”的意思。“公兔腳惑，母兔眼迷離”(木蘭詞)其實說的是“公兔腳惑，母兔眼惑”，所以兩只兔子在地上跑，很難分出誰是公誰是母。

2.間接抒情:即通過寫場景，敘述和描繪人的行動，來表達情感，揭示心靈。

3.借景抒情:在古詩詞中，有些場景被詩人賦予了一定的人文象征意義，如象征離別的柳樹、象征高貴的梅花、象征團圓的月亮、象征報信的大雁等等。詩人描繪這些場景時，往往會有一些感觸。

4.融情入景:即詩人在開始寫作時，就已經在內心建立了情感活動，把自己的情感蘊涵在筆下的景物中，讓讀者去感受和體驗。

5.詩中的幻境和夢境是情感創造的典型場景。如果詩人所描寫的景物不是在一個地方，也不是寫詩時聽到的，而是詩人為了抒情而把它們聚集在一首詩中描寫，這就可以稱之為“感景”。

6.虛實相生，各抒己見:借物喻人，借物(事)喻(理)是吟詩的重要手法。

7.夸張:夸張是指夸大或縮小事物原有的形式、規模和程度，以增強詩歌的主觀情感色彩。(李白經常夸張)

8.象征:象征是指通過具體的形象來表達相似的思想感情。

9.引用:用典故來表達自己的感情和感受。

10.對比:對比是使對比雙方的特征更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強調和揭示某種現象，說明某種道理。

11.對比:“蟬讓森林更安靜，Tonamiyama更安靜。”《林箐》襯著蟬鳴，《靜山》襯著鳥鳴。對比對比不難看出，反面寫的是另一面，用“犧牲”反面來突出另一面，比如用動作寫沉默，用歡樂寫悲傷，用黑色寫白色等。但是，對比不具備這樣的特點。不存在誰為誰服務的問題，而是雙方都服務于某個目標。

12.正襯(襯托):是綠葉對牡丹的襯托，是云彩對明月的襯托。如山園小梅頸聯中“霜鳥欲下先偷眼，粉蝶相知失魂。”林逋在這里虛擬了愛梅花的“霜鳥”和“粉蝶”，襯托出自己對梅花的愛。正對比的性質和負對比是一樣的，只是正對比和負對比取的是同一個“位置”，取的是相反的“位置”。

13.應用:詩詞的詩句是由前人的詩句改過來的。比如王實甫《再會牡丹亭·長亭序》中的一句“滴著紅淚，比司馬清的襯衫還濕”，就是“但他們中誰哭得最厲害？，這個九江官。白居易《琵琶行》中“我的藍袖濕了”。

14.轉喻:一種更常見的技能。如“千帆在沉船邊，萬木春在病樹前”(劉禹錫《樂天揚州第一會酬》)，“朱門酒肉臭，路上有凍骨”(杜甫《五百字京奉縣志》)，“而九江又那么偏僻，我聽不到音樂，也聽不到弦，也聽不到竹，整整一年?！?白居易《琵琶行》“帆”而非“舟”；“朱門”是朱門，這里指的是權貴之家；“絲竹”、“絲”原指琴、瑟等弦樂器，“竹”是等這批管樂器，其中“絲竹”合起來指音樂。

15.通感:一種特殊的隱喻。聯覺是聽覺、視覺、嗅覺、味覺和觸覺的交流。比如“冰泉寒，琴弦凍，仿佛過不去；而《音符，消逝》(白居易《琵琶行》)以“冰泉寒，琴弦凍”的筆觸書寫，傳達了琴的深沉哀怨和暗怨。如“影斜水清淺，香浮月黃昏”(林逋《山園小梅》)用視覺的黑暗來寫“香”，突出了梅子的輕盈和陣陣清香。