純詩描寫

北周——庾信朱利安卷起麗日，綠幕遮重陽。

可燃燒蒸氣，三次泄漏。

風吹麥熟，雨打梅黃。

用井水開冰，和粉混合做香。

襯衫中含有芭蕉葉氣，使竹花清涼。

早凌生軟角，早蓮開細房。

五月鶴起，洛浦聽笙泉。

《山中》唐王魏京溪白石出，天冷紅葉稀。

山路無雨，空人衣青衫濕。

《咸陽城東樓》唐——許渾到高城萬里，楊柳如汀州。

紅色的晚霞在寺外的寺院，風還沒有來，風已經吹動了咸陽的建筑。

黃昏時，鳥兒在花園里飛翔，深秋時，知了在枝繁葉茂的樹上啁啾。

路人不問過去，只有渭河一如既往地向東流去。

蘇靈巖寺唐戴——戴叔倫馬疲，留邀。

奔流的山川水漲船高，云霧的山川樹木倒。

涼風來到寺角，陽光普照。

空心屋檐外，林空鳥在歌唱。

“在洪濟之上”甘棠第一個來到山頂看，他的眼界是無限的。

巖噴空陽光如雨，樹木和玫瑰阻礙了夏天和白天有多冷。

所有的山都層層疊疊，一路高一路低。

青喬在乎他的歸來，但他做夢的時候很難判斷。

墻上雨掛細草，水面風歸定居花。

張湯賓《夏日老兵林挺》:山路無雨，空人衣青濕。

魏《山中》山清水秀，雨中山空奇。

宋代蘇軾:“湖上飲楚清，下起雨來?！睘踉品谎谏剑子晏?。

宋？蘇軾《六月二十七日，望湖樓，醉書，五絕》雷聲大雨點小。

明？李攀龍的《在楊光山道上》把一只大雁拋下天空，飄雨始于萬山。

清楚了嗎？查的《鄧寶五樓》

陶淵明田園詩與云山水詩之異同摘要:陶淵明田園詩與謝靈運山水詩在中學歷史上占有舉足輕重的地位。

他們的詩有許多相同和不同之處。

本文試圖從異同的比較中分析謝濤詩歌的藝術特色。

關鍵詞:陶淵明與謝靈運異同陶淵明和謝靈運是魏晉南北朝時期的主要詩人。

陶淵明是魏晉詩風的集大成者，謝靈運在南朝開創了新的風氣。陶的“田園詩”和謝的“山水詩”在中國文學史上占有舉足輕重的地位。

后人會稱之為山水田園詩。

謝靈運山水詩在繼承陶淵明山水田園詩的基礎上，有所發展和創新。

1.謝濤詩歌的相似之處(1)謝濤都繼承了玄學派詩歌的特點，都在詩歌中談到玄學。

在陶淵明的許多田園詩中，玄理融入了日常生活。比如第五首詩《飲酒》，“此詩有真意，欲辯卻忘說”。陶回答了日常生活中“言”與“意”的關系問題。

他在東里下采菊的時候，偶然看到了南山，看到了南山歸來的鳥兒，體會到了生命的真諦。

在謝靈運的詩歌中，山水描寫成為詩歌的主體，使玄言詩轉向山水詩，獲得新生。山水成為他的教化手段，所以他的山水詩往往前半部分寫風景，后半部分談玄學。比如《石壁精舍歸湖》結尾有一句話:“憂事自覺，意正而理不相悖。

寓言走陌生人，試試這個辦法。

“一般是指用莊子來傳達一個人渴望隱居在山川之間，以求得生死平等，忘卻榮辱，追求物以類聚的自然境界。

(2)謝濤的詩歌具有強烈的自我情感色彩。

陶淵明和謝靈運的詩歌雖然內容和風格不同，但都是對自我情感的重新表達。

陶淵明以寫意為基礎的詩歌創作。

他所描繪的田園風光，顯然寄托了詩人自身的象征意義。

“鳥”是陶淵明田園詩中最常見的意象。

四個字:“歸鳥”詩中的“鳥”早晨去森林，一旦發現外面風不對，便“轉而求其心”，回到森林中久久不歸。“彼此關懷”、“眾聲和諧”、“欣快與舊居”都表現了鳥兒回歸森林后的快樂。

鳥的形象只是詩人做官的象征，但他終究會隱退。小鳥歸林后的愉悅狀態，也是詩人歸隱之初心態的真實反映。

此外，松、菊也是陶詩中經常出現的意象，也有詩人自身處境的意味。

陶淵明的詩往往描寫清爽、高遠、清澈的景物，那些景物外物是詩人清澈干凈的內心世界的外化。

謝靈運對山水的描寫也充滿了主觀感情的表達。

在《石墻還湖》這首詩中，我們可以隱約地發現詩人的情感脈絡，開頭的情景描寫帶有主觀性。他表達的重點并不是再現獨特的風貌，而是表現詩人欣賞山川、徘徊往返的心境。那么，山中景物的客觀再現:“林斂其色，暮云聚?！?/p>

“這時，主體的感覺隱藏在景物的描寫后面，當它再次出現時，就成了實現玄理的一種樂趣。

這類詩所表達的情感，大多都有這樣一個若隱若現的過程。

因此，謝靈運將詩人的主觀情感隱藏在客觀景物描寫的背后。

2.謝濤詩歌的不同點(1)詩歌從主觀寫意到客觀寫真的轉變。陶淵明本人是寫意的專家，他的詩中“我”這個主體的地位非常鮮明。

陶淵明的“生活是詩意的，感情是詩意的，所以無意塑造山水，只寫與景物融為一體的心境”[1]。

比如《歸園》第一部:無適俗韻，自然愛秋山。

我溜進了仕途網，已經離開賽場十幾年了。

鳥兒愛上了老林，池塘里的魚也迷失了。

我想在Minamino開荒，保持我對田野的謙卑。

房子周圍是十畝左右的土地，茅草屋的茅草屋。

榆蔭后檐，桃李廳前。

溫暖的人民村，伊一市場的煙霧。

巷子里幾聲狗吠，桑樹被公雞叫了一聲。

院子里沒有灰塵雜物，安靜的房間里有些舒適和悠閑。

在籠子里呆久了，恢復是不自然的。

這首詩的敘事角度是第一人稱“我”。

而“方宅十余畝，草堂八九間。

榆蔭后檐，桃李廳前。

溫暖的人民村，伊一市場的煙霧。

巷子里幾聲狗吠，桑樹被公雞叫了一聲。

院子里沒有灰塵雜物，安靜的房間里有些舒適和悠閑。

“它不僅寫了鄉村風景的美麗，也寫了在悠閑的鄉村生活中生活的快樂和滿足。

有情有景，情景交融。

謝靈運詩歌中描寫的自然景觀，沒有沾染作者的主觀感情。在謝靈運的詩里，物我是分離的。他試圖生動地描繪自然景觀，但在具體的詩句中卻看不到主體“我”的影子。

作者以客觀的態度“靜靜觀察”自然景觀，于是他對自然景觀的描寫就變成了對自然景觀的純粹描寫。

比如:“雨過天晴，云歸西天。

密林含許清，遠峰藏半規。

從上面的詩句中可以看出，謝靈運是在竭盡全力地勾勒和刻畫，試圖將四季和風雨的變化一一再現，達到了不謀而合的地步。字里行間找不到“我”的影子。

這是因為謝詩歌中的物我分離，導致了詩人主體的缺席。自然景觀失去了詩人的情感觀察，寫意完全消退，取而代之的是客觀冰冷的意象。

(2)謝靈運的山水詩突破了陶淵明“一詩止于一瞬”的局限。

陶淵明的田園詩從當下的事件和場景中喚起他內心的無限感慨。

謝靈運擅長描寫自然景物的動態過程，把不同時期的情感景物濃縮成一首詩。

他的山水詩多采用移步變形的手法，如《初去縣城》:“溯河而終于水，登山而始于山”。

謝靈運后期的詩，可以在一首新詩中包含一段游覽，呈現出另一種風格。

作為一首寫在去臨川途中的詩，《入栗鵬湖口》已經完全突破了局限于一個瞬間的敘事模式。

(3)陶淵明詩歌從啟示到現實主義的語言很有哲理性，需要讀者去聯想和體會那些“只可意會，不可言傳”的東西。

在石濤平淡的描寫下，有無限的“永恒”。

陶詩歌的這一語言特征，與魏晉玄言、意遠的玄學風氣有關。但他在語言上并不像玄學派學者那樣神秘，而是從意象的刻畫和詩意環境的營造上表現出深刻的意蘊和旨趣。

比如《飲酒》五號只有幾個句子，把詩人“得意忘形”的狀態呈現給讀者，給讀者以啟發。

謝靈運不一樣。

他的詩歌語言是現實的。

謝靈運充分發揮語言的表現力，增強語言描寫實物的效果，運用各種手法進行描寫。

在他的努力下，語言的真實性得到了發展。

在《初去縣城》中，他寫道:“野地開沙岸潔，秋高月明”。用“開闊”、“干凈”、“高”、“明亮”四個形容詞來形容秋天的田野、沙岸、天空空和月亮，再現了秋天的特點。

至于“春草長在塘里，楊柳長成鳴禽”。

“明月照雪，北風動哀”。

這是一句流傳千古的美麗句子。

這些詩句充分發揮了語言的真實感，說出了別人想說卻不一定能說的印象，給人耳目一新的感覺。

田園詩發展成山水詩絕對不是偶然的，從陶淵明到謝靈運。

謝靈運和陶淵明共同繼承了玄言詩的特點和表現手法。

而且，謝靈運在陶淵明詩歌的基礎上，開拓和發展了詩歌的境界，成為山水田園詩的開創者，為后世山水田園詩派的形成奠定了基礎。

參考文獻:注釋:[1]袁興培。中國文學史:第二卷[M]。北京:高等教育出版社。2005.88 ①閏衛。省略——詩歌從陶淵明到謝靈運隨意變[J]。遼寧工程技術大學學報(社會科學版)。2006年第8卷第6.629-630期②廣西社會科學。2003年第8期。131-133③楊斌。文琪對陶淵明和謝靈運詩歌的比較。廊坊師范學院學報2001