詩經全文_從詩經到湖畔

中國的愛情詩源遠流長，歷史上有三次高潮:《詩經》、漢魏六朝、中晚唐。20世紀，在“五四”啟蒙思想的影響下，“湖湘詩人”在愛情書中的倡導和實踐取得了令人矚目的成就，走上了一條不同于古典形式的開放自覺的道路。

一，愛情詩的古典形式分析

中國的愛情詩源遠流長，《詩經》第一章《關雎》就是一首地道的愛情詩?！瓣P關羽鳩，在江湖上洲”，從《飛鳥伴我飛》中，自然就聯想到了世間男女的婚姻。這種看似比興的手法，顯然是源于人類的生命本能，即異性之間的吸引和追求?！榜厚皇缗雍缅稀币呀洀膯渭兊纳砺撓胱兂闪四腥藢ε藦碗s心思的傾慕，而窈窕淑女的“窈窕淑女”不僅僅是對女性身材的贊美，更是男人對女性“審美”的結果。以關雎為先導，《詩經》時代的民間詩人從多方面表達了自己的愛情生活經歷:男女相戀、情侶相戀、婚姻破裂、女性被拋棄?！半u住巢中，天快到了，牛羊都下來了，君子在役，何樂而不為呢？”(服務中的紳士)極其簡單的敘述和描述，卻表達了一種刻骨銘心的相思之情。夕陽逼近羊牛圈的后期照片，天人合一的生活愛情劇。這種“以物換情”、“感時興”的精神效果，被錢鐘書先生精彩地概括為“憂色”，所謂“相思與日俱增”，“蓋死與離別，哀思與前瞻，皆來于黃昏”。

《詩經》之后，儒家正統地位的確立和鞏固，使得“以詩言志”、“惟禮義表情”的觀念傳播深遠?！对娊洝返馁|樸、真實不復存在，愛情在文學中的地盤日漸縮小。到了漢末，戰亂頻仍、朝代更迭的社會局面，動搖了儒家的正統地位。崇尚老莊的玄學在士人中盛行，道教佛教在社會上的傳播極為迅速和廣泛。這種禮崩樂壞的社會格局，極大地促進了人們的覺醒和文學意識。愛情意識在文學中再次復活，“詩以情為基”的觀念逐漸被學者們所接受。此時愛情詩的復興主要表現在樂府民歌的創作上，即漢樂府和南北朝民歌。在這些民歌中，情詩占了很大比重，南朝樂府簡直就是情歌滿城。樂府民歌在繼承《詩經》淳樸傳統的基礎上，豐富和拓展了愛情詩的表達領域。比如同樣是愛情堅貞不渝的表現?！对娊洝ぐ字邸酚幸痪浜唵蔚摹八劳鲋粫闾Ｋ?，而商鞅則用自然界正常情況下不可能發生的五種現象來表達其堅定的態度，已讓人覺察到其熱情奔放?！断搿分?，女方因為愛人變心而將禮物燒成灰燼的行為，讓人感受到了愛情的力量?！渡仙秸}卜》中人物關系的復雜程度是前所未有的。男人在“新人”和“老人”的對比中，相當矛盾。女方質問前夫時，既委屈又不甘心。這種微妙的三角關系在《詩經》的棄婦詩中是很難看到的。與此相對應的是，從漢末到南北朝，愛情詩的寫作手法越來越多樣化，從賦與比興相結合到重比興，從單純的抒情到抒情與敘事相結合?！犊兹笘|南飛》用敘事風格講述了一個至今仍在激蕩的愛情悲劇。尖銳的矛盾沖突，錯綜復雜的人際關系，復雜的人物心理，都是前所未有的。它不僅得益于敘事長詩這一體裁，也顯示了文學作品表達愛情能力的增強，這在《詩經》時代是前所未有的。抒情名篇《西周曲》運用諧音、雙關、暗示、象征等修辭手法，將抒情與敘事相結合，在時間序列的轉換中塑造了一個悲涼纏綿的女子形象。其華麗的衣裝(單衫杏紅)、美麗的容顏(雙鬢鴉雛)、癡迷的柔情(蓮心全紅)都有一種令人神往的魅力。當然，這些藝術手法不僅豐富了愛情詩的容量和內涵，也導致了愛情詩表達風格的變化——從單純熱烈到含蓄多彩，最終走上了“詩因愛而美”的道路。

“詩因愛而美”的確是陸機的一大發現。從“詩中有志”到“詩中有情”，既預示著文學觀念的演變和深化，也為愛情詩的存在正名——感情是藝術的生命，愛情詩是“情中有情”而非“美”。它們是感情的紐帶，是愛情的結，是“婉轉依戀，悵然若失”。在《詩經·楚辭》中，戀愛的對象都是“既嬌又笑”，“美要含蓄美”，所以很難看到女性的美。但在南北朝的民歌中，隨處可見女性的情懷和愛情，她們的愛情熱烈而豪放?！耙郧拔也皇犷^，頭發都遮住肩膀了。郎伸膝沒什么可憐的?！?《南朝樂府·子夜歌》)羅尚身披紅茶，玉簪月夜。走在春露中，你絢爛同心?！?樂府民歌《子夜四時歌》)...這些詩歌不僅是愛情的宣言，也是人們豐富的審美情趣和細膩的愛情心理的形象注解。

唐代是中國詩歌發展的高峰，也是愛情詩創作的重要階段。張的《春江花月夜》抒發了人與人之間的相思離別之情。該詩一改齊、梁、華的“艷情”風格，賦予愛情詩深刻的生命悲嘆和哲理思考。“誰第一次看到河邊的月亮？江在月初什么時候發光？人生代代不息，江月年年相似。不知江月照誰，只見長江送水。白云繚繞，青峰浦上無愁。今晚的船是誰的？項斯·岳明大廈在哪里？...... "在詩人的筆下，宇宙、自然、人類、生命、青春、愛情，這一切構成了一個不可分割的有機整體。他們美妙的幻想讓詩人無限向往，他們的遺憾和缺失讓詩人深受觸動。詩擺脫了千百年來只求卿卿我我的“小家子氣”找對象的態度，有了“大家風范”。它的柔情，它的隨和的精神，它對自然美的贊嘆，它對宇宙奧秘的探尋，它對青春愛情的向往

從初唐到中唐，唐詩呈現出萬千景象。與其他學科的輝煌成就相比，愛情詩并不那么耀眼。詩人偶爾涉足愛情創作，興趣在軍隊，在邊塞，在靜謐的山水田園，在壯美的大漠風光。只是到了中晚唐，愛情詩的創作才迎來了又一個高潮。安史之亂后，唐帝國開始衰落，社會危機四起。大一統的儒家出現了很多裂痕，愛情意識重新崛起。以“只為人民疾苦而歌”為己任的白居易，不僅在多首詩中寫下了《離婚記》，而且對唐和的愛情故事情有獨鐘，以至于應友人之邀，寫下了著名的《長恨歌》。在詩中，他雖然對李陽的愛情有所抱怨，但當他寫到對馬嵬驛之死和唐對的“上尋碧空，下尋黃泉”的追求時，他還是控制不住自己傷心的淚水，把李的思念描繪得久久不散，把楊的形象刻畫得惟妙惟肖，把愛情的美好和力量寫得淋漓盡致。晚唐繼承了盛唐遺風，城市經濟大為繁榮，人們的交往空增多:在宴飲，在楚館密會，春游，聽歌看舞，男女交往頻繁，文人在其中與之合唱。況且，社會動蕩對人們的心理造成了很大的壓力，許多文人到隱逸放蕩中尋求解脫，這些都成了“愛情意識”。白居易曾在《元九》一書中說:“從長安到江西，三四千里，常有仆從在鄉校、佛寺、逆行、舟行吟詩。秀才、和尚、寡婦、處女，口中常誦仆役詩。這雕蟲之術，不足道，但如今，風俗重矣?！痹谶@里，白居易的代表作是以《長恨歌》為代表的愛情詩。萬人背誦，如此龐大的讀者群，以及空之前喚起的愛情意識，為愛情詩的創作創造了良好的接受環境。因此，我們可以看到晚唐詩壇的愛情詩重新煥發了光彩。元稹、白居易、劉禹錫、杜牧、李商隱等都有很多愛情佳作代代相傳，其中最具代表性的是李商隱。

李商隱不僅創作了許多以“無題”為題的愛情詩，而且在《詩論》中公開提出:“人顯其五行，必詠而嘆，以得精神開悟”。世俗的欲望，傳統上被認為是洪水猛獸，在李商隱看來是非常正常的人類情感，應該在文學中表現出來。然而，李商隱的愛情詩幾乎都是柏拉圖式的、難以捉摸的愛情，“春蠶到死還會織，每夜蠟燭還會把燈芯抽干”；“雖然我的身體沒有鮮艷的鳳凰那樣的翅膀，但我能感受到神圣的獨角獸的和諧的心跳”，這些愛情心理拋棄了“欲望”的因素，這是一種精神交流。與元稹、白居易的詩敘事成分多，情節性強，人物、場景描寫細膩不同，李商隱的詩省略了許多具體的人事，把生活的原材料提煉濃縮到只有一杯濃郁的情感甘露。這恐怕和他的人生經歷以及對理想愛情的向往有關。

正如任何事物的發展總有一個極限，否則就會走向極端。如果說李商隱感受到了“夕陽無限好，被將臨之夜埋沒”的臨終情懷，唱出了他無果的“柏拉圖式”愛情，到了唐末五代，詩人只能縱情聲色以逃避末世的來臨，愛情詩又回到了宮體詩的老路——愛情褪色，色情崛起。至此，愛情寫作開始進入歌詞和小說領域，成為他們歌唱的無盡母題。涌現出《宋詞》、《西廂記》、《桃花扇》、《紅樓夢》等許多經典篇章。

二、湖畔社:愛情詩的現代分野。

20世紀20年代，中國的愛情詩創作再次進入繁榮期。五四前后，在民主科學觀念的影響下，沉睡的中國人開始覺醒，開始追求個性解放和婚姻自由。悼念往昔的主人公子君高喊“我是我自己的，任何人無權干涉”。《沉淪》主人公大膽宣稱，“我不要知識，不要名聲，我要的是愛情，我要求的是異性的愛”。從周作人的《小河》和康的《窗外》開始，愛情詩的大幕緩緩拉開。1922年4月，湖濱社在杭州成立。潘默華、、應秀仁、王靜之四位詩人專門從事愛情詩創作，先后出版了詩集《湖畔詩集》《春歌集》，掀起了五四愛情詩創作的新高潮。

湖詩人，一個詩人，生來就不怕虎。他敢于打破封建禮教和傳統習俗，寫出了五四青年對愛情自由和婚姻獨立的向往和追求。王靜之寫道:“梅花的姐妹，為何不開免費的花？你怕誰？”(西湖詩詞七)封建禮教說“非禮勿視”。它無視這種“儀式”，決心反其道而行之?！拔业米锪巳说姆亲h，/我一步一步地瞟著我的心上人，/我好欣慰又好害怕”。大多數湖詩人的愛情詩都有這樣的挑戰姿勢。他們直接表達對異性的向往和陶醉，其豪爽和直接足以讓封建道德家瞠目結舌。在《不服從你的命令》中，王敬之寫道:“我不崇拜，我不信，但我崇拜你！我認為你是神圣的。請允許我轉向你?！睂ε缘某绨葸_到了這樣一種崇拜的程度，這是反對男尊女卑的封建信條的。應秀仁的《你是水的姐姐》也有同樣的叛逆精神?！敖憬悖闶撬?/你是清溪的水。/終日流而不悲，/老老實實地笑，/自然而然地引我忘了回家的路?！辈粌H年輕人渴望追求愛情，就連和尚也無法抗拒“生活的躁動”和“異性的愛”。“靈隱寺映春光旖旎，/被和尚壓死的愛情，/現在忍不住沸騰了，/后悔不